Il débute pendant la renaissance, il s’émancipe peu à peu de la religion ; ce mouvement théâtral est né à la fin du 16e et a duré jusqu’au début du 17e siècle, en Angleterre. Suggest as a translation of "intimate theatre" Copy; DeepL Translator Linguee. newcastle theatre royal newcastle, uk. “Working with Charcoalblue is a joy. À cette même époque, apparaît un groupe très distinctif de dramaturges, qui sont les responsables des enfants de la Chapelle et d'autres compagnies d'enfants de chœur, qui jouent devant la reine. L'époque de gloire du théâtre élisabéthain s'achève en 1642 suite à la prise du pouvoir par les puritains qui ferment et qui brûlent les théâtres. Ces personnes qui ont déformé une activité de détente pour en faire une profession sont en fait des oisifs, qui, en réclamant de l'argent aux spectateurs, se comportent en réalité comme des mendiants[88]. Au début de la Réforme anglaise, lorsque l’Église d'Angleterre rompt avec la papauté et s'inspire en partie de la Réforme protestante, les Puritains utilisent le théâtre pour promouvoir leur doctrine nouvelle[76],[77]. Toutefois, on ne pense pas qu'il subisse une quelconque exigence de productivité, que d'autres compagnies imposent à leurs auteurs, comme à Dekker et à Heywood, sa troupe étant trop consciente de la haute valeur marchande de chacune de ses productions. Le théâtre a été créé à l'Antiquité, où les rites religieux donnaient lieu à des représentations par des acteurs grimés ou masqués, d’abord pour un public de prêtres (en Égypte dès -1600, puis en Grèce), puis pour tout le peuple grecque lors du culte de Dionysos(VIIIe siècle avant J.-C.) le thÉÂtre elisabÉthain au chÂteau d'hardelot De nombreuses pièces de William Shakespeare y furent créées par la troupe du célèbre dramaturge The Lord Chamberlain's Men. En conséquence, la demande en pièces nouvelles, qui avait flambé quelques décennies auparavant, se réduit considérablement, et la tendance est alors, aussi bien parmi les écrivains confirmés que chez les amateurs, de copier les anciens maîtres. Aperçu du corrigé : Étudiez le théâtre élisabéthain - Shakespeare - Roméo et Juliette ... Durant la saison 1594-1595, la troupe de l\'Amiral donne 38 pièces, dont 21 créations. L'écriture dramatique attire une foule hétérogène d'écrivains motivés par l'espoir de gain d'argent, de renommée ou de faveur royale. theatre royal drury lane london, uk. On désigne sous le terme de théâtre élisabéthain la production dramatique qui fit la gloire littéraire du règne d'Élisabeth I re (1558-1603) et se prolongea jusqu'à la fermeture des théâtres, en septembre 1642, après la victoire des puritains. The term jig was probably derived from the French giguer, meaning 'to jump' or the Italian giga. Étudiez le théâtre élisabéthain - Shakespeare - Roméo et Juliette . As in the commedia dell’arte, these localities had little significance. Pendant vingt-cinq ans au moins, il remplit ces deux emplois, et lorsqu'il prend sa retraite d'acteur, il continue à écrire jusqu'à sa mort[112], revendiquant dans la préface de son English Traveler avoir participé de près ou de loin à deux cent vingt pièces[113]. Ces accusations sont si variées, et parfois si extravagantes — la plupart des acteurs sont aussi des proxénètes (Prynne, page 342), et aussi des papistes (Prynne, page 343), les pièces font l'apologie de l'ivrognerie, de la luxure, de l'impudeur, du vol et du meurtre (Prynne, page 343) — que l'on ne manque pas de se demander si cette haine tenace n'est pas simplement motivée par le fait que le théâtre est considéré par les Puritains comme un rival de leur Église[92]. Shakespeare est bien sûr l'un des plus vénéré dramaturge de l'histoire de la, faire le Globe un de théâtre célèbre. Sur présentation d'un manuscrit, Henslowe fait à l'auteur une avance à valoir sur le prix total si la pièce n'est pas encore terminée. Grand, petit théâtre. Les troupes préfèrent s'adresser à des professionnels rompus à l'écriture dramatique, qui connaissent leur style de jeu et qui seront capables, même sous la pression, de leur fournir leur dernier acte à temps[106]. Ainsi en mai 1641, le puritain Simonds d'Ewes (en) est exaspéré qu'aux séances de l'après-midi à la chambre des communes, « une grande partie » des sièges sont vides, leurs titulaires les désertant pour Hyde Park, les théâtres ou les jeux de boules[138]. royal shakespeare theatre: main theatre stratford-upon-avon, uk. On ne connaît pas les liens d'affaires entre lui et la troupe. Même si, fin 1642, le pouvoir est passé manifestement en des mains opposées au théâtre pour des raisons idéologiques[141], et si cette interdiction réjouit tous ceux qui considèrent le théâtre comme impie, la justification première de cette ordonnance porte bien plus sur des considérations de sécurité que de moralité[140]. Les prêcheurs expriment leur frustration face à la tiédeur de la population pour leurs sermons, comparée à l'enthousiasme du public pour le théâtre : Certains prêcheurs n'hésitent pas à employer des raisonnements discutables : « La cause de la peste est le péché, si vous regardez bien. « un lieu de culture consacré à l’entente franco-britannique » La conception du théâtre … These plays were performed at court, which were not only patrons but protected the companies from the wrath of the Puritans, who found theatre sinful. Aussi en 1598, Alleyn considère que « la loi et l'honnêteté[52] » lui attribuent la propriété de l'édifice. C'était l'un des quatre principaux théâtres, avec le Théâtre du Cygne, celui de La Rose et celui de L'Espoir. À l'inverse, Heywood commence comme auteur dès 1594, puis devient aussi acteur à partir de 1598. After Shakespeare’s retirement after 1612 and his death in 1616, Elizabethan drama was no more. Le roi et les grands seigneurs commencent à entretenir des troupes d'acteurs en petit nombre, suffisant pour produire ce genre de spectacle. Les parlementaires se sentent de plus en plus préoccupés par le besoin de sécurité[140], et ils sont de plus en plus nombreux à voir la suppression des spectacles comme une avancée vers plus de morale et de discipline sociale[137]. Le théâtre retrouvera sa place avec le retour de la monarchie (Charles 2) en 1660. Vingt années se sont écoulées depuis la création de The Theatre, pendant lesquelles plusieurs nouveaux théâtres ont vu le jour en périphérie de la Cité de Londres. Other dramatists of the late Elizabethan period, which continued after her death, included John Webster, Francis Beaumont and John Fletcher. C’est le théâtre de Shakespeare, éloigné de nous de plus de 400 ans, qui redeviendra proche. Il faut multiplier ces chiffres par 200 pour obtenir leurs équivalents actuels (La Pléiade. young vic london, uk. À cette époque, le puritanisme n'est pourtant pas devenu synonyme d'ascétisme. Ses quelques pièces, Tamburlaine en particulier, ont cependant révolutionné le théâtre et ont popularisé la tragédie en vers blancs (des pentamètres iambiques non rimés), stimulant les auteurs contemporains à l'imiter[102]. Tout sera à faire : construire des salles de spectacle, trouver des acteurs, former des compagnies et écrire de nouvelles pièces, ce qui fait écrire à Langhans : « Avec la Restauration de la monarchie en 1660, l'activité théâtrale à Londres ne fut pas juste reprise, mais réinventée[152] ». Mais les principales compagnies théâtrales disposent déjà de répertoires importants, composés d’œuvres de Ford, de Beaumont et Fletcher, de Shakespeare, de Jonson, et une grande partie des représentations consiste alors en des reprises de ces pièces. Par exemple l'incendie d'un théâtre, événement qui se produit de temps à autre, peut faire disparaître définitivement en une seule fois plus d'une centaine de pièces. En conséquence, le conseil de la cité interdit dorénavant toute pièce, comédie, tragédie, interlude et tout spectacle public à l'intérieur de ses limites juridictionnelles[40]. Théâtre élisabéthain, réaliste. In 2008/09 over 81,000 people attended Snow White and the Seven Dwarfs, making it the most successful pantomime in the theatre's history. Ce brusque changement d'attitude est d'autant plus troublant que, parmi les premiers détracteurs du théâtre, figurent d'anciens dramaturges, qui n'ont pas manqué de succès, comme Stephen Gosson[85] et Anthony Munday[86]. Par exemple, la troupe de l'Amiral met en scène tous les ans une vingtaine de pièces nouvelles, qui sont écrites en grande partie par une demi-douzaine de dramaturges, travaillant souvent en collaboration et dans la hâte. Par conséquent, la cause de la peste est le théâtre. Le livre de compte, couvrant la période 1597-1600, de Philip Henslowe, directeur de théâtres a été retrouvé au XVIIIe siècle. En 1594, Shakespeare est engagé au Theatre dans la troupe de Burbage, appelée alors la troupe de Lord Chamberlain, en tant qu'acteur et dramaturge[17]. La bougeoisie émege et deient une classe impotante pou la nation en déeloppant l’industie et le commece. Les ruines du Théâtre de la Fortune seront vendues en 1661 au prix du bois (75 £)[143]. His plays include Vulpine, or the Fox and The Alchemist. C'est la première pièce historique basée sur l'histoire ancienne britannique. Bale joue dans certaines de ses pièces, où sa très grande taille et son physique imposant produit un effet impressionnant quand il incarne le Vice[79]. Grâce à l'intervention du Conseil privé, et sous le prétexte que les représentations ne sont que des répétitions pour le divertissement de la reine[43], les spectacles peuvent se poursuivre, mais ces disputes créent les conditions qui vont favoriser la construction des théâtres en dehors des limites de la City[44]. Ce terrain fait partie des terres de l'ancien prieuré d'Holywell (en), et se trouve à un demi-mile au nord des murs de la City[49], adjacent à l'est à Finsbury Field (en). », « Les pièces de théâtre ont développé dans le cœur des gens un tel zèle aveugle qu'ils n'ont pas honte d'affirmer ouvertement qu'une pièce est aussi bénéfique qu'un sermon, et qu'ils apprennent autant, sinon plus, au théâtre qu'en écoutant le prêche de la parole de Dieu. Le théâtre élisabéthain s'est formé après une lente évolution qui a duré six siècles, et qui a débuté par les spectacles religieux du Haut Moyen Âge. Les auteurs de théâtre élisabéthain En 80 ans, le métier de dramaturge va passer de la confidentialité des halls des universités à la reconnaissance et à l’approbation croissantes du public, puis se soumettra à un parti et à une classe, avant de disparaître pour près de deux décennies au début des années 1640. Le théâtre élisabéthain Le spectacle se déroulait principalement à la Cour, sur une scène composée d'un plateau ouvert au public par trois côtés. Le théâtre élisabéthain : L'époque élisabéthaine est une période très riche pour le théâtre (c'est le théâtre en Angleterre sous le règne d'Elisabeth). Forts de la protection de la reine, qui aime le théâtre, et des grands seigneurs qui les patronnent, les comédiens envoient des pétitions, leur demandant leur aide[42]. Le théâtre élisabéthain se développe en Angleterre sous le règne de la reine Élisabeth Ire au XVI e siècle. Ainsi la troupe du roi ou de la reine reçoit invariablement les plus fortes sommes (30 shillings[note 2] à Gloucester), tandis qu'à la même période celle du comte d'Oxford recueille 16 shillings et celle de Lord Stafford seulement 10. Pourtant le Parlement n'est pas alors composé que de puritains. Mais les accusations des Puritains sont bien plus nombreuses. A travers les brochures du théâtre élisabéthain, le petit Lazare vit d'avance toute vie, " tour à tour fille et garçon, jeune homme et vieillard, enfant assassiné et brute assassine, roi et mendiant, prince vêtu de noir et bouffon bariolé du prince." Le théâtre élisabéthain rappelle que la représentation d'un personnage imaginaire chargé d'émotions actuelles est une expérience inquiétante. Linguee. Puis des auteurs à succès, comme Heywood, Shakespeare et Jonson, qui deviennent actionnaires de la troupe ou copropriétaires du théâtre pour lesquels ils travaillent, atteignent rapidement l'aisance financière et gagnent une reconnaissance sociale toute nouvelle. Richard Burbage also acted in the plays of Jonson, Beaumont and Fletcher as well as Shakespeare. Toutefois, la critique anglaise utilise le terme « jacobéen » ou « Stuart » quand il s'agit de pièces écr ». Parfois des auteurs vendent leurs pièces à la fois à une troupe et à un éditeur, pratique que certains, comme Heywood, qualifient de malhonnête[129]. C'est ainsi qu'en Angleterre, John Bale, ancien carme converti au protestantisme au début des années 1530, écrit et produit vingt-quatre pièces de théâtre sous l'autorité de Thomas Cromwell[77]. Fort de ce succès, le Globe est durant 14 ans le théâtre le plus fréquenté de Londres. En plus d'œuvres dramatiques, ils écrivent des nouvelles, des pamphlets et des poèmes. "Théâtre élisabéthain". Certaines accusations portées par les Puritains contre le théâtre sont fondées, comme la proximité des salles avec les lieux de prostitution. Pourtant la demande est énorme, car on dépasse rarement six représentations par titre[105], et même si des pièces anciennes sont également reprises, les troupes recherchent en permanence des intrigues neuves. L'anecdote de Betsy Baker, la cuisinière de l'antiquaire et collectionneur, John Warburton, qui aurait détruit en une année, pour allumer son feu ou faire des moules à tartes, plus d'une cinquantaine d’œuvres manuscrites uniques, montre le peu de soin accordé à l'époque à ces documents irremplaçables[135]. Néanmoins, les manuscrits peuvent tomber aux mains des éditeurs de diverses façons. Aucun autre dramaturge anglais n'a travaillé dans des conditions aussi favorables, et le professeur Brander Matthews les compare avec celles que connaîtra plus tard Molière[115]. En contrepartie, ce noble réclame sa part de divertissements pendant les fêtes[37]. Les rares noms qui ont échappé à l'oubli sont liés à une université ou à une Inn of Court. William Shakespeare : Roméo et Juliette (La Comédie-Française / France Culture). Il s'agit de comédies en un acte, comportant peu de personnages, composées essentiellement de discours. Dans ces deux derniers cas, on précise parfois théâtre jacobéen et théâtre caroléen[5]. Certains établissements hôteliers, comme le Bel Savage Inn à Ludgate Hill, le Cross Keys Inn et The Bell Inn dans Gracechurch Street (en), et le Bull Inn dans Bishopsgate, tous les quatre à l'intérieur de la City, sont ainsi aménagés en théâtres dans le courant du XVIe siècle[34],[35]. Un groupe de brillants dramaturges se constitue, comptant entre autres Chapman, Jonson, Middleton et Marston[116]. Le 29 juin 1572, une première ordonnance du Parlement, l'Act for the Punishment of Vagabonds, impose que chaque troupe de comédiens soit sous le patronage d'un noble ou de deux édiles[note 1]. Dans ce dernier cas, les drames universitaires sont souvent écrits en latin à destination des étudiants[17]. Parmi les patrons de troupe de cette époque, on peut citer Robert Dudley, comte de Leicester, son frère Ambrose, comte de Warwick, Edward Clinton, comte de Lincoln, Charles Howard, baron d'Effingham[68]. Ce théâtre est construit sur un terrain loué à bail pour une durée de vingt et un ans au prix de 14 livres[note 2] par an[48]. Lyly appartient aussi à un groupe d'auteurs appelés les « beaux esprits de l'université » (university wits (en)), qui sont passés par Oxford ou Cambridge en y obtenant leurs B.A. Les durées de fermeture dépendent de l'intensité de l'épidémie, et dépassent parfois une année[136]. Les nobles s'unissent et écrasent de façon terrible la rébellion populaire. Au théâtre, il débute comme acteur, puis comme auteur pour Henslowe. Traduction : François-Victor Hugo. Écrites par de beaux esprits de l'Université, parfois en latin, elles s'inspirent d'ouvrages de Térence ou du théâtre de Sénèque, que des humanistes italiens viennent de redécouvrir[21]. Mais l'interruption aura été si longue et si complète que le caractère du théâtre renaissant prendra une tout autre tournure, et il sera baptisé « théâtre de la Restauration »[136]. Il garde aussi une liberté de style, qui lui vaut d'être emprisonné à au moins trois reprises, risquant une fois d'avoir le nez et les oreilles coupés[119] pour s'être moqué de courtisans proches du roi dans sa pièce Cap à l'est ! Daborne viendra ainsi lui demander sur son lit de mort d'effacer toutes ses dettes, dont une hypothèque sur sa maison, ce que Henslowe accepte avant de mourir quelques heures plus tard[110]. Néanmoins, les années passant, il semble que les auteurs, petit à petit, obtiennent un « surplus » en cas de succès de la pièce. Le Red Bull Theatre, en montant des spectacles de funambules ou de drolls et en affirmant qu'il ne s'agit pas de théâtre, est un des rares théâtres à passer ces années difficiles sans trop de dommages, malgré des descentes de police et l'arrestation d'acteurs. “Andy Hayles, who I have worked with continuously for over ten years, is an invaluable colleague and one of the best team players in the business.” Généralement, ce sont des acteurs qui se mettent à l'écriture, comme Armin ou Wilson, et sans doute aussi comme Shakespeare. Cette dynastie conserve le pouvoir de 1485 à 1603, marquant de son nom l’aube des temps modernes en Angleterre : la Renaissance. Andy’s consultancy work includes ART in Cambridge, MA; The Yard at Chicago Shakespeare Theater, The Orange Tree Theatre in London and Royal Shakespeare Theatre redevelopment in Stratford-Upon-Avon. There was also no scenery to speak of, and the costumes let the audience know the social status of the characters. La production des Moralités, qui se développe au XVe siècle, mettant en scène les vices et vertus des hommes dans un but d'édification[11], marque une étape vers la sécularisation du théâtre[14]. EN. Pendant les années de règne d’Élisabeth, le nom de l'auteur est rarement indiqué dans l'ouvrage (moins de 20 % des cas), alors qu'il est fréquent de trouver un remerciement à la troupe qui possède et qui joue cette pièce[130]. Ainsi Henri VII entretient une troupe de quatre acteurs, son fils, Henri VIII, en a huit. Ami de Shakespeare, fréquentant les grands de la cour, et entouré de disciples plus jeunes, il règne alors sur le monde des lettres. Théâtre qui ferme ses portes. Prynne a beau jeu d'énumérer les salles de spectacle environnées de maisons closes[90]. Quand Shakespeare décide de prendre sa retraite, Fletcher prend sa succession au théâtre du Globe[123], et il fournit à la troupe du roi une moyenne de quatre pièces par an jusqu'à sa mort de la peste en 1625[124]. But Shakespeare was not the first great playwright of the Elizabethan age. L'inflation sur ce laps de temps n'explique pas une telle multiplication du prix[108]. C'est, pour les londoniens, un lieu de plaisir, car on y trouve aussi des combats d'ours, de taureaux et de chiens, d'innombrables tavernes, bordels et maisons de jeux. The Elizabethan era saw the birth of plays that were far more morally complex, vital and diverse. D'humble origine et, à l'inverse des university wits, sans formation universitaire, il se fait d'abord soldat en Flandre, et pour tromper l'ennui, il tue un ennemi, un Espagnol, en combat singulier[117]. En réponse à cette difficulté croissante, le système est modifié sous Jacques Ier en 1603, peu de temps après son accession. De 1589 à 1597, il écrit principalement des drames historiques. The Theatre fonctionne ainsi pendant deux décennies. a History of English Theatres from the Beginnings to the Restoration, The New Cambridge Companion to Shakespeare, an International Reference Work in 5 Volumes, Dramatists and Their Manuscripts in the Age of Shakespeare, Jonson, Middleton and Heywood, The development of a professional theatre, 1540-1660, Proceedings of the American Philosophical Society, The Post-1660 Theatre as Performance Spaces, A Survey of the Cities of London and Westminster, The Cambridge Companion to English Renaissance Tragedy, The Controversy between the Puritans and the Stage, Thompson, Controversy Puritans and stage, Milling, Development professional theatre, Ioppolo, Dramatists and Their Manuscripts, http://www.youscribe.com/catalogue/documents/litterature/theatre/meleagre-d-apres-william-gager-une-tragedie-elisabethaine-des-2831760, https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Théâtre_élisabéthain&oldid=177603927, Article contenant un appel à traduction en anglais, Portail:Littérature britannique/Articles liés, licence Creative Commons attribution, partage dans les mêmes conditions, comment citer les auteurs et mentionner la licence, Principaux théâtres élisabéthains de Londres, Détruit par le feu en 1613 et reconstruit, Détruit par le feu en 1621 et reconstruit. Burbage also had a house in Blackfriars which had a roof. Il faut préciser que le protestantisme anglais naissant n'est pas une entité culturelle fixe et monolithique, et qu'il génère une grande diversité d'attitudes et de sensibilités, certaines caractérisées par un zèle excessif et des tendances iconoclastes, d'autres, au contraire, plus conservatrices, s'accommodent des pratiques et des croyances ancestrales traditionnelles[75]. Dans le quartier de Southwark, le Théâtre du Globe rejoint les théâtres The Rose et, un peu plus loin, The Swan, qui fonctionnent là depuis quelques années. On désigne sous le terme de théâtre élisabéthain la production dramatique qui fit la gloire littéraire du règne d'Élisabeth Ire (1558-1603) et se prolongea jusqu'à la fermeture des théâtres, en septembre 1642, après la victoire des puritains. Cette appropriation du théâtre par les Puritains dure des années 1530 à la fin des années 1570[75]. The play The Spanish Tragedy, written by Kyd, was the template for the gory “tragedy of blood,” plays that became wildly popular. Ainsi pendant près d'un siècle, plusieurs centaines de pièces sont conservées en très peu d'exemplaires dans des conditions précaires. Il n'est ni un acteur, ni un actionnaire, ni un copropriétaire du théâtre, comme l'était Shakespeare. Quelques mois avant l'expiration du contrat, James Burbage propose à Gyles Alleyn la reconduction du bail, mais ce dernier temporise, puis exige des conditions supplémentaires inacceptables[51], vraisemblablement pour empêcher le renouvellement du bail et devenir ainsi propriétaire du bâtiment. Par contre, la comédie prendra un ton et un fonds tellement différents et nouveaux, qu'on lui donnera un nom pour la caractériser : la comédie de la Restauration. Il y reste jusqu'en 1598, année du transfert de la troupe au Théâtre du Globe, écrivant la plupart des premiers rôles pour Richard Burbage, le « merveilleux Protée »[47]. Aussi dressent-elles leurs tréteaux dans des lieux divers : cours d'auberge, granges, écoles, squares urbains[31] ou dans les arènes destinées aux combats d'animaux (coqs, ours, taureaux ou chiens). Avant 1600, la plupart des dramaturges se désintéressent de la publication de leurs œuvres, considérant qu'une pièce est faite pour être écoutée et ne mérite pas d'être lue, alors qu'ils prennent grand soin de faire imprimer leurs poèmes ou leurs essais. Cette ordonnance contraint tous les théâtres de Londres, publics ou privés, à fermer leurs portes, et toutes les troupes itinérantes de province à cesser leurs activités. Ainsi, lorsqu'en 1629 une actrice française tient le rôle d'une femme dans une pièce au Black Friars Theatre, William Prynne est bien embarrassé pour expliquer que les tentations d'adultère ne sont pas plus tolérables que celles de sodomie[90]. On explique en partie cette perte énorme par le faible nombre de pièces imprimées. C'est un centre d'activité économique de deux cent mille habitants. Les auteurs perdaient le contrôle des représentations et les textes étaient recopiés sans restriction. La plupart du temps, il règne alors à Westminster un climat d'agitation et d'intimidation. P.Rey,2006. La passion à l'état sauvage est inoculée … Richard Brome affirme que la dernière à avoir été jouée légalement est sa propre pièce A Jovial Crew (Une joyeuse compagnie), tandis que la dernière à avoir été écrite serait The Court Secret (Le Secret de la Cour) de James Shirley, prévue pour le Blackfriars Theatre (en), mais qui ne put obtenir sa licence à temps[151]. En janvier 1599, les matériaux, essentiellement les poutres de la structure et le bois des galeries, sont transportés de l'autre côté de la Tamise, dans le quartier mal famé de Southwark, et servent à construire le Théâtre du Globe[56], désigné aujourd'hui comme le « théâtre de Shakespeare ». Dans la mythologie populaire nationale, le règne des Tudor est nimbé d’un prestige dont le seul équivalent sera l’… ... Théâtre qui engage une troupe de comédiens. Avec ces deux pièces, on entre de plain-pied dans le théâtre élisabéthain. Le Globe : était un théâtre élisabéthain construit en 1599 au sud de la Tamise à Londres. 1. Et la cause du péché est le théâtre. The Puritan reaction against the stage was such that the players had to set up theatres outside the London city limits on the south side of the Thames, but attending plays remained popular among non-Puritans. Confirmant cette hypothèse, un des théâtres régulièrement utilisés au XVIe siècle s'appelle le Théâtre du Cockpit, dont le nom rappelle sa destination première : les combats de coqs[33]. Le théâtre élisabéthain désigne le mouvement théâtral qui s'est étendu en Angleterre a partir de 1558 sous le règne d’Élisabeth, il perdurera avec ses successeurs Jaques 1er et Charles 1er jusqu'en 1642, date de la première révolution Anglaise. En plus de son côté novateur, cette pièce se fait l'écho des préoccupations de la nation anglaise au sujet de l'avenir de la dynastie Tudor[1]. Ce n'est qu'en 1583 que la reine elle-même patronne une troupe. La dernière à avoir reçu sa licence par le Master of the Revels est The Irish Rebellion d'un certain Kirke le 6 juin 1642[150].